Рози Беннетт: «Испания глубоко связана с душой классической музыки»

Европейский гитарный фонд пригласил в Испанию выступить настоящую «рок-звезду» испанской гитары – молодую лондонскую исполнительницу Рози Беннетт, которая, подобно урагану, покоряет аудиторию везде, где бы ни появлялась, как это было на Международном гитарном фестивале в Гранаде. Она говорит так же нежно и деликатно, как и играет, лаская струны, словно в мистическом порыве, подобно изображению на «Непорочном зачатии» Мурильо: с взглядом, устремленным в небеса. Сэр Брайан Мэй отзывается о её гитаре как о лучшем звучании, которое он когда-либо слышал от нейлоновых струн. В одиннадцать лет Рози получила стипендию, финансируемую The Rolling Stones, для обучения в школе Иегуди Менухина, а в октябре прошлого года подписала эксклюзивный контракт с Sony Classical. Повторимся, она играет так, как говорит: как мистики. Это чистая лирика.

– Расскажите о ваших воспоминаниях об Испании десятилетней давности, о ваших впечатлениях от Альгамбры, когда вам было 20 лет.

– Десять лет назад я впервые посетила Гранаду, чтобы забрать гитару, изготовленную на заказ мастером Антонио Марином Монтеро. Я до сих пор отчетливо помню волнение, когда шла по мощеным улочкам к его маленькой мастерской, чувствуя, что вот-вот произойдет что-то по-настоящему меняющее жизнь. Эта гитара должна была стать для меня новым способом исследования музыки, звука и цвета, и, думаю, я интуитивно ощущала, что этот инструмент изменит направление моей музыкальной карьеры. Тем летом на улицах Гранады играло так много гитаристов, что музыка буквально витала в воздухе. С теплотой вспоминаю, что в Лондоне меня, скорее всего, спросили бы, виолончель ли я несу на спине, а в Гранаде люди кричали: «Вы к Антонио Марину?» Музыка была полностью и гармонично вплетена в повседневную жизнь местных жителей.

– Значит, Испания помогла вам лучше познать себя?

– Моя жизнь тогда была совсем иной, я чувствовала себя очень потерянной, думаю, я искала свой музыкальный путь не только в практическом смысле, но и в духовном. Я действительно стремилась к свободе, что для классического музыканта может быть весьма затруднительно, ведь институт классической музыки изобилует множеством правил, как писаных, так и неписаных. В этом возрасте человек впервые открывает для себя искусство и окружающий мир. Десять лет назад я искала способ почувствовать себя связанной с миром вокруг меня, и, думаю, я нашла эту связь, прогуливаясь босиком по земле, а не разглядывая великие памятники. Сейчас, в 30 лет, я вижу в Альгамбре мастерство сотен людей, каждого со своим уникальным видением; я вижу восхищение красотой, которое необходимо для сохранения её как национального достояния; я вижу толпы людей, собирающихся, чтобы насладиться её величием… Думаю, человечество и его неустанная способность к творчеству впечатляют меня гораздо сильнее сейчас!

– Расскажите о ваших воспоминаниях о Каррьон-де-лос-Кондес и Камино-Франсес в 2015 году.

– Каррьон-де-лос-Кондес занимает особое место в моем сердце. Маэстро Рене Искьердо организует свой летний фестиваль в этом городке, расположенном на середине Камино-Франсес. К этому моменту паломничества большинство людей, с которыми ты встречаешься, уже переживают глубокую духовную трансформацию, пройдя более 400 км. Думаю, я не до конца верила, что музыка может быть исцеляющей, преобразующей и способной изменить судьбы людей, пока не провела время, давая концерты на Камино. И хотя классическая музыка часто воспринимается с настороженностью, люди, которых я встретила на Камино, оставили позади все свои предубеждения и были открыты и готовы к глубокому преобразующему опыту. Эти первые концерты в тех маленьких церквях навсегда изменили мой подход к выступлениям.

– Вы утверждаете, что в Испании публика не судит, а просто наслаждается: почему?

– В Испании я чувствую невероятную доброту и теплоту, исходящие от людей. Мне очень нравится играть здесь, потому что у этой страны глубокая связь с душой классической музыки, и мне по душе, что люди не боятся наслаждаться ею с искренним восторгом и страстью. Этикет классической музыки обычно предписывает соблюдение тишины и ожидание подходящего момента для аплодисментов; Испания — единственная страна, где я играла, где люди чувствуют себя свободными выражать свое одобрение или энтузиазм прямо во время прослушивания, и это меня очень радует! Я ощущаю эту связь здесь очень сильно!

– Вы считаете, что Испания вызывает зависимость у англосаксонских артистов?

– Да! Как и многие гитаристы, я начала учиться играть на инструменте в детстве, примерно в 7 лет, поэтому моё представление о том, какой будет Испания, формировалось с самых первых контактов с испанской музыкой. Я чувствовала себя довольно знакомой с тем, что мне казалось двумя сторонами души испанской музыки: мощным, гордым, страстным, а иногда даже дерзким голосом танца и празднования, и древним, интроспективным голосом, который хорошо знает боль и тоску. Переживание культуры из первых рук и ощущение себя частью её традиции вызывает сильное привыкание. Я прекрасно понимаю, почему музыканты переезжают в Испанию, чтобы почувствовать это!

– Что вы почувствовали в Париже перед могилой романтической композиторки Мель Бонис?

– Это был неожиданно эмоциональный момент. Её могила находится среди могил многих парижских семей на Монмартре, и её не перенесли на кладбище Пер-Лашез, где покоятся многочисленные выдающиеся писатели, музыканты и художники. Зная её жизнь, полную трагедий, разрываемую между долгом перед семьей и неукротимым музыкальным талантом, у меня навернулись слезы, когда я увидела её могилу как Мадам Думенж, её фамилию по мужу. Я испытываю к ней огромное уважение и к её решениям. Удивительно, сколько музыки она смогла сочинить, учитывая, что она вела довольно традиционную жизнь для женщины начала XX века. Аранжировка некоторых её произведений и изучение её истории были одними из величайших почестей в моей жизни. Я очень благодарна, что её близкие друзья поощряли её заниматься музыкой и что ей удалось опубликовать свои работы, несмотря на то, что она была вынуждена оставить музыкальную карьеру.

– Определите эти понятия одним заголовком: любовь, Испания, испанская гитара, поэзия и литература.

• Любовь: тайна принадлежности собственной жизни.
• Испания: земля, где время не тяготит тебя.
• Испанская гитара: мой лучший способ связи с окружающим миром.
• Поэзия: слияние вещей таким образом, что это чувствуется как сказанное всё и ничего одновременно.
• Литература: институт, сохраняющий души художников на протяжении всей истории.

– Как долго вы сможете выдерживать жизнь в Бельгии и продолжать избегать переезда в Испанию?

– Посмотрим! Бельгия была для меня хорошим домом, но я никогда не планировала оставаться здесь навсегда. Я открыта для новых возможностей жить в другом месте, когда сложатся подходящие обстоятельства!